INTERPRETER LA MUSIQUE : LE STYLE EN QUESTION
Enjeux pédagogiques et musicaux

Le jeudi 26 janvier 2012 / 9h à 13h

Avec Rémy Campos, professeur d’histoire de la musique au CNSMDP
Jérome Pernoo, professeur de violoncelle au CNSMDP
Jean-Pierre Pinet, professeur de flûte traversière et de traverso au CRR de Metz
Catherine Puig, responsable pédagogique du Jeune Orchestre Atlantique
Corinne Schneider, professeur d’histoire de la musique au CRR de Paris

En partenariat avec le CRR de Paris

Les textes encadrant l’enseignement de la musique en France insistent tous sur la variété des répertoires qu’il s’agit de pratiquer – des « patrimoines artistiques » à la « création contemporaine » en passant par les « cultures émergentes ». Comme musicien et comme pédagogue, comment approcher cette variété et s’y tracer un chemin ?

Les mêmes textes soulignent les « spécificités » attachées à chaque répertoire et l’importance de les situer les uns relativement aux autres. A l’heure où la démarche initiée il y a une trentaine d’années par les « baroqueux » s’étend à tous les répertoires, comment concevoir ainsi une interprétation « informée » ? De la lecture d’un traité ancien (pour les œuvres du patrimoine) au travail avec le compositeur de l’œuvre (pour les répertoires d’aujourd’hui), quelle forme peut prendre cette « information », et comment la traiter ? Au nom du développement du goût et de l’« esprit critique », comment ainsi (ré)concilier érudition et approche sensible, « respect du style » et « interprétation personnelle » ?

Tous les termes entre guillemets sont empruntés aux référentiels de compétences du DE ou du CA : ce qu’ils désignent constituent des enjeux musicaux autant que pédagogiques. Ils inspirent fortement les expériences conduites par les intervenants de cette journée ; ils sont là pour en témoigner.
Former des jeunes musiciens aux pratiques de l’orchestre classique et romantique, reconstituer en 2010 un concert symphonique parisien de 1830, repenser la nature et le contenu d’un cours d’instrument ou conduire un atelier de musique contemporaine permettant à des élèves de conservatoire de travailler les œuvres aux côtés de leurs créateurs : la variété de ces expériences, comme des personnes à leur initiative, veut constituer un panorama large et vivant des réponses apportées aux questions musicales et pédagogiques posées par l’acte interprétatif au musicien, à l’enseignant et à l’élève.

Public : directeur et professeur de conservatoire, candidat au concours de PTEA, étudiant en IIIe cycle et en cycle supérieur (DNSPM), pédagogue professeur préparant le DE ou le CA (par le biais d’une formation ou d’une VAE)

Lieu : CRR de Paris (8e)

Information et inscription : ENTREE LIBRE
florence.bieret@ariam-idf.com ou 01 42 85 45 41